“好好说话”理解至上 适合全家同行观看的话题电影初夏来袭
纵观2022年韩国独立/艺术电影的票房,前十名中有3部纪录片和3部动画片,而以演员情感表演为特色的剧情片类型也广受好评。其中3部电影,《你是曹国》(The Red Herring)、《大巫歌:恨与兴》(DAEMUGA)和《我的烛光》(Candlelight Revolution),在独立/艺术电影整体票房中排名前十。外国独立/艺术电影在票房排行榜前十名中分布相对较好,来自不同的国家和不同的类型。日本爱情片《今夜,就算这份爱恋从世界上消失》(Even If This Love Disappears from the World Tonight)在独立/艺术电影整体票房中名列前茅,该片通过社交媒体推广和口口相传取得了惊人的成功。
2.揭秘型的戏剧式结构
通过《变形金刚7》,我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先,类型化叙事模式导致故事情节重复,视觉轰炸的一再循环,最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕,彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系,正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品,《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长,乃至于拯救世界;反过来,无论反派多么强大,最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确,几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”,但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统,与其他好莱坞系列电影(如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等)相比并没有任何新意,甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭,以及故事情节上的乏善可陈,拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”,必然不能引发观众的好奇心与“同理心”,并带来审美疲劳,甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。
毋庸置疑,必然是群星云集的《城中之城》。
图片兜着风,永远不回头